什么是年度十佳电影？

这个东西众说纷纭，各家各法，没有定论。

因此，想要找出颁奖季的十佳电影，只能从大量的榜单中寻找共性和个性。

 

国外电影评测网站烂番茄的年度第一名是《夏日细语》

所以，在总结北美榜单的过程中，不难将这些电影分解成三个层次。

首先是最为常见的影片，十个榜单，上榜至少5个；

其次是少见的影片，三成的选中率；

最后是那些此前被寄予厚望，但在榜单中几乎绝迹的影片。

 

最常见的常客

POST WAVE FILM

今年颁奖季最热门的电影，属于两部“大女主”戏。

一部是大魔王主演的《塔尔》，另一部是制造了现象级讨论热潮的《瞬息全宇宙》。

《塔尔》以古典音乐为视角，切入职场和精英社会，以对“韦恩斯坦事件”的隐喻，用性别反转、同性婚姻甚至是PUA的方式，表述了一个“登高跌重”的故事。

 

《塔尔》（2022）

虽然故事本身了无新意，它在叙事的刺激和完成度上，也仅仅堪比《爆炸新闻》。

但导演托德·菲尔德那略带疏离和冷眼旁观的技巧，依旧足以为人所称道。

更妙的是，大魔王从头到尾拉满的演技；以及她那一张足以完成叙事的脸，一直让影片充满了观赏性。

至于《瞬息全宇宙》，则是年度的意外之喜。

 

《瞬息全宇宙》（2022）

该片概念先行，虽然有着无穷的致敬和借鉴，但在故事的自洽性和自治性的层面上，却做到了自给自足。

虽说关家永此前想找成龙来扮演主角，但实际效果表明，杨紫琼的演绎更能感染人。

尤其是片中关于华裔的家庭禁锢和伦理问题的探讨，母女这种关系的紧张、迫切与和解，显然更加具有说服力。

至此，颁奖季的女主战，也揭开了一角——杨紫琼和大魔王，究竟谁能笑到最后，还是个未知数。

 

布兰切特和杨紫琼在《名利场》对谈现场

至于斯皮尔伯格的《造梦之家》，成为榜单常客，则是意料之中的结果。

在这部电影里，斯皮尔伯格回忆了自己对于电影最初的热爱，回顾了自己的家庭，周遭的成长和变化，甚至是自己的初恋、信仰、血统。

他饱含深情地看着这一切，剧中充沛的人物情感，完善的表演体系和顶尖的服化道摄，足以让其成为斯皮尔伯格作品序列中耀眼的一部。

 

《造梦之家》（2022）

更有趣的是，张艺谋也在今年用《一秒钟》回溯了自己与电影最初的相遇。因此，这两部超级导演的作品，有了互相佐证的社会学和历史况味。

《伊尼舍林的报丧女妖》一样是榜单常客。

马丁·麦克唐纳用人与人之间的分手、断指，来隐喻社会和国家层面的内战和脱离。

 

《伊尼舍林的报丧女妖》（2022）

在电影的故事中，政治退居次席，荒诞若隐若现；故事的完备，人物的怪诞，甚至是设定的怪诞，都让其沾染满了马丁·麦克唐纳的“黑色幽默”的“恶趣味”。

作为恐怖片的《不》，也登上了大量的榜单。

 

《不》（2022）

影片带有强烈的乔丹·皮尔式的色彩，关于凝视、遗忘；致幻、疑惑；自满，自得；都达到了好莱坞的极致。

只是，乔丹·皮尔的自我意识过于强烈，凌驾于作品至上，使得影片在评论圈的口碑两极分化较为严重，而其竞争力，也远不如上述影片。

那些二档的影片

POST WAVE FILM

此前在戛纳被寄予厚望的《分手的决心》，到了颁奖季，显然被划归到了二档影片里。

15%的上榜率，算是断送了朴赞郁复制《寄生虫》辉煌的决心。

 

《分手的决心》（2022）

很显然，对于一部以戈达尔手法执导、德·帕尔马风格的影片，好莱坞还是难以接受与下咽。

这也并非“曲高和寡”，只是艺术路线的不同。

而在威尼斯夺冠的《美人与流血事件》，也数次出现在了榜单之上。

即便被人戏称为“PPT电影”，但仰仗着主角南·高登极其戏剧性的一生，这部纪录片还是先声夺人。

 

《美人与流血事件》（2022）

不过，也正是因为如此，它也遭受到了大量的批评。

故而，该片的金狮奖，一时之间不知是颁发给电影的，还是用以表彰南·高登的，陀螺的《匹诺曹》是这位力怪乱神老导演的“夙愿”。

当然，他也没有怠慢网飞给他的这个机会。

 

《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》（2022）

与汉克斯真人版《匹诺曹》相比，该片无论是立意还是艺术特性，都不可同日而语。因此，当迪士尼深陷“政治正确”的泥潭中时，流媒体已经大踏步地走在了前面。

《壮2》的“打榜”，其实更像是好莱坞的借尸还魂，是对于往昔“好莱坞式大片”的追忆，更是对于好莱坞意识形态的乡愁。

战斗机的“狗斗”，就是对于肌肉男肉搏的戏仿；只是，在当下，这个科技和军工降维打击的年代里，《壮2》的票房大胜，更像是一场集体的意淫。

 

《晒后假日》是一部一鸣惊人的处女作，导演夏洛特·威尔斯构筑了一个充满了回忆、情感、幻想和暖意的空间。

在这个空间里，她完成了自己对于父辈、身份、情感的认同。虽然技巧有所生疏，但作为处女作，情感绝对充盈。

换句话说，在一众大导演的围攻之下，这部影片青涩得令人心颤。或许，它略微被人低估，或许夏洛特·威尔斯的下一部才真正诱人。

 

《晒后假日》（2022）

《她说》曾被认为是《国王班底》《焦点》同一水准的影片。

但德国导演玛丽亚·施拉德，太过于想拍摄一部“新闻调查”影片，不得不舍弃大量的素材。

这种取舍，导致了关键性的情节缺失，剧情和故事流于平淡。

平庸地歌颂正义，并不代表影片可以因此而扬名立万。

 

《她说》（2022）

《永恒的女儿》想要复制《Soho区惊魂夜》的口碑，但却选错了题材。

虽然登上了榜单，但却难成大势。

这是一部“仿古”的恐怖片，场景逼仄到了一间旅馆之内。

故事无甚新意，斯文顿的表演也很陈旧。

 

《永恒的女儿》（2022）

销声匿迹者

POST WAVE FILM

《金发女郎》的折戟，似乎在预料之中。

毕竟这部电影，太过于对立性别，简单的二元分化，凸显的是剧作和导演的羸弱。

倒是安娜·德·阿玛斯那大尺度的表演，似乎被糟践在了一个庸俗的男性框架内了。

 

《金发女郎》（2022）

同样因为性别问题，而走进泥潭的，还有《女人们的谈话》与《达荷美女战士》。

前者的故事聚焦在一个宗教社群里，一大群女性被迷晕，并被当做性奴。

 

《女人们的谈话》（2022）

她们想要反抗，但都是文盲，为了下一代女性的福祉，她们踏上了复仇之路。

后者则是《黑豹》女皇家卫队的原型故事。

在历史上，荷美第五任国王阿加贾，建立了一支正式的女军团。

她们只效忠国王一人，自称“国王的妻子”。

 

《达荷美女战士》（2022）

只不过，影片想要诉诸于历史，又想投靠娱乐，但历史观错乱，打戏浮皮潦草。而且，维奥拉·戴维斯出演骁勇善战的女战士，没有任何说服力。

《新蝙蝠侠》也没有进入任何榜单，这的确令人感到意外。

毕竟，《阿凡达2》还登上了AFI的年度榜单。

对照漫威来看，DC的新版《新蝙蝠侠》一方面是冗长，另一方面是娱乐性不足。

 

《新蝙蝠侠》（2022）

《小丑》或许是艺术家偶然得之的“天成之作”，但《新蝙蝠侠》一定是能够以批量的方式生产的。

因此，它没能走上年度榜单，也可以理解。

《鲸》的缺席，或许是因为好莱坞和达伦·阿伦诺夫斯基的交恶，也或许是因为影片的获奖之心太过于昭然若揭。

影片从一个巨大、肥胖的男性入手，抽丝剥茧地凝视了他的一生，包括荣光和失败。

但在角色层面，该片对于人群中的“异己”进行盘剥，还是令人感到不快。

 

《鲸》（2022）

今年的漫威没能复制前几年的辉煌，尤其是《黑豹2》在《黑豹》几乎要冲奥的对比下的沉溺，更显得“人走茶凉”。

其实，《黑豹》反而比今年的《巴比伦》更有历史的意义。

影片以炫目的服化道，重新走回了“黑人剥削电影”的范畴，这和《超飞》如出一辙；而《黑豹2》则又像是对于《骚狐狸》的一次反望。

 

《黑豹2》（2022）

但是，黑人剥削片在好莱坞的历史上，昙花一现。

即便是漫威用漫画的方式回看这一片种，依旧是无能为力的。

年初的《套装》，是一部黑帮题材作品，导演在一个逼仄的故事框架内，不断用反转推进情节前进。

 

《套装》（2022）

整部影片在结构上，仿用了日系推理的模式；但在内核上，又是一部呼唤绅士传统的英伦影片。

虽然套路十足，但娱乐性极强。

至于朗·霍华德的《十三条命》，讲述茜茜公主的《束胸》，最新版的《查泰莱夫人的情人》，似乎只是在刷作品数量。

尤其是《查泰莱夫人的情人》，视角虽是女性的，也归属于女性导演，但最终的呈现，依旧是雄性视角的，一个悖论版的不伦之情，被琼瑶化、庸俗化。

 

《查泰莱夫人的情人》（2022）

或许，女性能在其中找到感动，但这感动，终究也只是孤芳自赏。

就像《阿凡达2》的票房和口碑。

好莱坞的那老一套，在这个时代，终究失去了吸引力。

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